En tant que compagnie émergente genevoise, l'aventure avignonnaise a un coût: logements, transports, repas pour une équipe de 10 personnes sur une durée d'un mois. D'autres sources de financement (billetterie) permettent de soutenir les coûts de production tels que la location de la salle, la technique, les costumes...
Il est rare de voir autant d'acteur.ice.s sur scène dans un spectacle à Avignon, mais le nombre constitue un élément essentiel de notre proposition artistique. Aussi l’entièreté de la distribution est bénévole, puisque les jeunes acteur.ice.s renoncent à un salaire en échange de la visibilité exceptionnelle d'un tel événement.
Votre soutien est précieux pour concrétiser ce rêve!
Le spectacle
Le Cabaret des Curiosités vol. IV sera joué le 27 mai 2023 à l’Espace culturel du Bois-Des-Arts à Thônex, mais également du 07 au 29 juillet 2023 au Théâtre ATYPIK dans le cadre du festival d’Avignon. Avec ses deux salles, l'ATYPIK est un lieu de spectacle, mais aussi de vie, de rencontres entre le public, les artistes, les professionnels. Il propose une programmation tout public et jeune public qui mise sur l’audace, l’engagement, l’invention, la poésie, l’humour, la légèreté comme la gravité, avec des textes forts, chantés ou joués.
En 2021 est né le premier Cabaret, qui, fort de son succès a eu droit à plusieurs volumes. Produit par le CMG, c’est une création genevoise. Sur scène, les artistes chantent, dansent, déclament des textes inédits et poétiques. Cette année, le collectif GROTEATR propose une nouvelle version, "Vous êtes sûrs que c'est nous tous ces gens?", recette modifiée, améliorée, enrichie, explosive. Le spectacle ne suit pas de trame narrative à proprement parler, mais l’enchaînement des images formé par les corps en scène, appuyé par la musique, est pensé pour rendre le spectateur actif. L’histoire se crée dans les visions que se fait le public, à travers son imagination guidée par ce qui se passe sur le plateau. Les transitions entre les numéros musicaux sont dynamiques, ne laissent pas de pause réflexive et emportent dans un monde où tout est possible.
Le spectacle est constitué d’un large répertoire de chansons en différentes langues (français, italien, anglais, allemand, hébreu, espagnol, portugais).
Malgré l’appellation “Cabaret” et ses connotations sulfureuses, il s’agit d’un spectacle tout public. Il y est question d’amour, d’amitiés, de conflits, d’aspirations, de joies et de tristesses. Mettre en perspective des chansons de différentes époques et contrées permet de soulever des grandes questions qui façonnent notre époque: genre, inclusivité, complexification des relations intimes, identité.
Les chansons sont principalement accompagnées au piano par Isabel de Los Angeles, pianiste professionnelle et professeure au CMG, à l’exception de quelques chants a cappella.
En Avignon, le spectacle durera une heure environ, sans entracte.
Les artistes
Tous les artistes présents sur scène sont formés ou en formation d’écoles artistiques, notamment le Conservatoire de Musique et d’Art dramatique de Genève, l’école Serge Martin ou le Cours Florent (Paris).
Agés de 20 à 24 ans, acteurs, metteurs en scène, improvisateurs, vocalistes, musiciens, ils font vivre une partie du monde théâtral genevois et y apportent leur fraîcheur.
Distribution
Chant et jeu:
Ambrine Delanoë (F-Annemasse)
Joséphine Dorthe (Lausanne)
Nelson Duborgel (Genève)
Hélène Farine (Genève)
Gloria Grossrieder (F- Gaillard)
Pauline Lebet (Genève)
Matteo Marano (Meyrin)
Anne Probst (Genève)
Piano:
Isabel De Los Angeles (Genève)
Coach vocal:
Laure-Anne Dayer (Berne)
Mise en scène:
Collectif GROTEATR (Hélène Farine, Gloria Grossrieder, Pauline Lebet, Matteo Marano, Anne Probst)
Direction d'acteur.ice.s:
Hélène Farine et Pauline Lebet
Organisation du projet
L’association prévoit dans ses statuts une direction artistique composée des cinq membres ci-dessous, responsables de la cohérence artistique et de l’organisation des projets du Collectif. Le projet est piloté par ce groupe, subordonné au comité de l’association. Les membres de la direction artistique ne siègent pas au comité.
Hélène Farine
Hélène Farine est en 3ème année au conservatoire de musique de Genève en filière préprofessionnelle d’art dramatique.
Née en 2001 d’une mère cantatrice et d’un père pianiste, chef d’orchestre et directeur du conservatoire de musique de Neuchâtel, Hélène a grandi dans le milieu de l’opéra et de la musique classique. Dès son plus jeune âge elle touchera aux arts, tels que la danse classique, le violon, le chant et le théâtre.
En 2016, Hélène prend des cours de théâtre dans la classe d’Ariane Laramé puis en 2019 intègre l’école de théâtre Diggelmann à Lausanne dans la classe d’Alexandra Thys. Finalement elle intègre le CMG en 2020.
Durant sa vie, Hélène a participé à de multiples projets artistiques. En 2008, elle chante dans l’opéra Bastien et Bastienne de W.A. Mozart, elle joue dans plusieurs pièces de théâtre, comme Le dragon d'Evgueni Schwartz en 2017, On n’est pas des cerises de Ludovic Chazaud en 2021. Elle fait également la création lumière de la pièce Antigone de Sophocle avec le metteur en scène Julien George. La même année, elle participe à la création du Cabaret des curiosités. Puis en 2023, elle joue et chante dans l'opérette J’aime! de Henri Christiné produit par la Compagnie à Trois Temps. Elle participe également à une lecture publique d’extraits de L’avalanche à la société de lecture.
Gloria Grossrieder
Dès son plus jeune âge, Gloria Grossrieder baigne dans le monde artistique. Sa mère est programmatrice de spectacle d’humour et ouvre son théâtre à Gaillard (Le P’tit Théâtre de Gaillard) en 2016, un second également en Bourgogne (Le Bellevesvre) qui ouvrira prochainement..
Gloria suit des cours de théâtre avec Marjorie Guillot pendant 2 ans au Théâtricul. Après sa maturité spécialisée en théâtre où elle travaille sur La Mouette de Tchekhov, Gloria joue dans une pièce écrite par Françoise Grossrieder, “On vous invite! Entrez par derrière.” durant une tournée de 3 ans en France et en Suisse, notamment à Berck, à Chevrier, à Gaillard et à Thônex.
Depuis 2018, Elle fait partie de la Fédération d’Improvisation Genevoise (FIG) où elle joue des matchs et des spectacles à Chêne-Bourg, Onex et dans la salle de la Madeleine et s’investit dans l’association.
En 2021, elle participe au projet de théâtre en plein air Correspondance d’Alexandre Dimitrijevic et Elodie Perrelet au parc des bastions et aux bains des Pâquis, qui sera rejoué au théâtre de la parfumerie. Gloria participe aux lectures pour le Prix du Roman des Romands au théâtre Am-Stram-Gram et crée avec ses ami.e.s le Cabaret des curiosités durant ses études au conservatoire de musique de Genève qu’elle terminera en 2023.
Pauline Lebet
Pauline Lebet est en 3ème année au Conservatoire de musique de Genève en filière pré-professionnelle d’art dramatique. Elle commence le théâtre à 7 ans au Théâtre Am-Stram-Gram où elle prend des cours pendant 10 ans. Elle fait également de la danse et un peu de guitare. En 2015, elle joue dans Jean-Luc, une pièce de Fabrice Melquiot, mise en scène par Mariama Sylla au Théâtre ASG. Elle a la chance de participer et de jouer dans plusieurs projets du théâtre (La Nuit au Théâtre, Hante-moi si tu peux, Qu’on va où) En parallèle, elle suit des cours au CMG aux ateliers d’Yvan Rihs. Pour son travail de maturité gymnasiale, Pauline écrit une pièce (Tout va bien) et met en scène sa lecture. Sa passion pour l’écriture prend alors un tournant concret et lui donne envie de continuer.
En 2021, elle joue dans Anna 1971, un faux réseau social créé par la RTS qui prend la forme d’un jeu en ligne.
Au Conservatoire, elle joue dans Brut de Charlotte Dumartheray, On n’est pas des Cerises de Ludovic Chazaud et Antigone; le Chant du Monde (Sophocle) de Julien George. Avec ses amis de la filière, elle joue dans le Cabaret des Curiosités qui est repris 3 fois. Elle participe à différentes lectures (Le Roman des Romands au Théâtre ASG et Extraits de L’Avalanche à la Société de Lecture).
Matteo Marano
Né en 1998, Matteo Marano est étudiant en troisième année dans la filière préprofessionnelle d'arts dramatiques au Conservatoire de Musique de Genève. Titulaire depuis 2020 d'un Bachelor en Sociologie (Université de Genève), il utilise ses compétences en sciences sociales dans le cadre de ses activités artistiques, autant dans le travail autour des textes que pour la gestion des relations humaines, sur scène et au-delà.
Contrebassiste autodidacte, il intègre la musique instrumentale dans ses mises en scène, dès ses débuts en 2018 avec Mots Croisés (création Théâtricul, Chêne-Bourg, Cie Pas de Hasard), puis dans les productions soutenues par le CMG : lectures pour le Prix du Roman des Romands (théâtre AmStramGram, février 2022) et la Société de lecture de Genève (Thierry Mertenat, novembre 2022), Cabaret des Curiosités (CMG, juin 2022). En avril 2023, il met en scène la première création suisse de l'opérette J'aime! de Henri Christiné (Casino-Théâtre de Genève, Cie à Trois Temps).
En tant qu'acteur, il joue dans On n'est pas des cerises mis en scène par Ludovic Chazaud (CMG, octobre 2021). Puis dans Antigone: un chant du monde mis en scène par Julien George (CMG, octobre 2022).
En outre, il est actif dans le milieu culturel et associatif genevois depuis 2013, en exerçant différentes fonctions dans des organisations à but non-lucratif, notamment: Collectif Nocturne (2021-2022), Les productions du Chien de Baskule (2021-2022), La Farce - épicerie solidaire (2020-2022), Association des étudiant.e.s en sociologie (2018-2020), Association des Jeunes Engagé.e.s - Syndicat (2013-2018).
Anne Probst
Anne Probst est en 3ème année au conservatoire de musique de Genève en filière préprofessionnelle d’art dramatique.
Née en 2001, née dans une famille de grands comédiens et bercée par la scène, Anne va suivre des cours de danse de 2007 à 2013 et va intégrer la pantomime Goldilocks de la compagnie GAOS (octobre 2014).
Elle suit ensuite des cours de théâtre au Théâtre du Loup de 2014 à 2018 où elle joue dans deux spectacles des ateliers: La route et Grand chantier, sur les planches. Elle décide de continuer sa formation avec la Compagnie 100% Acrylique où elle interprète Romy dans le spectacle Romy et Jules et intègre la Bande J en 2018. Durant cette même année, elle fait de la figuration pour le film Le vent tourne de Bettina Oberli.
Au Conservatoire, Anne participe au spectacle de stage On n’est pas des cerises dirigé par Ludovic Chazaud (octobre 2021). Et participe également à la lecture pour le prix du Roman des Romands en février 2022 au théâtre AmStramGram. Elle crée et joue avec ses associés dans Le Cabaret des curiosités. Puis, en octobre 2022, elle est à la régie pour le son du spectacle Antigone mis en scène par Julien George.