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"Half a Dozen", le premier album du groupe Tzupati Orchestra est sur le point de voir le jour et il sera aussi l'occasion d'une mémorable tournée de vernissage. Aidez vous aussi les six musiciens à faire résonner les airs klezmers, balkans, catalans mais aussi leur compositions originales aux quatre coins de la Suisse mais aussi dans votre salon !
Le Tzupati Orchestra fait ses débuts à Berne en octobre 2018 et a frôlé depuis, un nombre incalculable de scènes aux quatre coins du pays. Plus d'une centaines de concerts à leur actif, ils se sont notamment produit aux Winterthurer Musikfestwochen, à la Fête des Vignerons à Vevey ou encore au Nouveau Monde à Fribourg.
Un répertoire varié de musiques traditionelles de l'Est s'est vu enrichi de mélodies folkloriques catalanes ainsi que de nombreuses compositions originales des membres du groupe. Le mélange de timbres peu orthodoxe entre la flute, la clarinette et le trombone vient chanter des airs enivrant, soutenu fermement par une section rythmique déjantée. Les six membres aux multiples nationalités n'économisent jamais leur énergie, pour vous faire danser jusqu'au petit matin.
Rebecca naît à Bâle puis grandit à Genève dans une famille mi-allemande, mi-italienne. Elle entame en 2018 son bachelor à la Haute Ecole des Arts de Berne dans la classe d’Ernesto Molinari, diplôme qu’elle obtiendra “avec distinction” en juin 2021. Elle étudie actuellement en Master Performance dans la même école, où elle poursuit désormais une spécialisation en clarinette (contre)basse.
Rebecca se consacre pleinement et passionnément à la musique contemporaine, à la création interdisciplinaire, ainsi qu’à l’improvisation libre. Elle s’adonne également au jazz et à la musique balkane/klezmer.
Elle participe ainsi à co-fonder différentes formations : le Tzupati Orchestra (balkan/klezmer), NoRest! (quintet d’improvisation libre), FÜNMT (musique contemporaire), et encore IPSO (collectif interdisciplinaire).
Elle participe également à des festivals tels que les Darmstädter Ferienkurse für Neue Musik, les Winterthurer Musikfestwochen, Klangspuren Schwaz, Mixtur Festival ou encore le Musikfestival Bern. Elle est reçue à l’académie d’été de l’Ensemble Modern de Frankfurt 2021 (IEMA) ainsi qu'à la Biennale Archipelago Meditteraneo de Palerme en tant qu'artiste en résidence en 2022.
Rebecca est soutenue par les fondations Hirschmann (2022) et Nicati-de-Luze (2022-23).
Ludmilla Mercier (née en 1997) est une performeuse, compositrice et artiste d'installation basée en Suisse. Son travail est basé sur le point de rencontre entre le théâtre musical, les effets visuels, les mouvements et le multimédia. Il comprend des projections, des échantillonneurs, des effets électroniques et l'utilisation d'objets fabriqués personnellement. Elle crée souvent en collaboration avec d'autres artistes, comme des danseurs, des chorégraphes, des artistes sonores, des mathématiciens, des comédiens ou des philosophes.
Elle a remporté le premier prix du concours suisse de musique pour jeunes musiciens 2017, le prix de l'Heure bleu Festival 2020, le premier prix du concours FrauMünsterhof21 2021 et l'Open Call MusikfestivalBern 2021.
Elle a obtenu la bourse de Nicati-De-Luze et est soutenue par cette association pour l'année 2021-2022.
Ludmilla Mercier a étudié avec Natasa Maric, Arturo Coralles et Sara Boesch à Genève de 2007 à 2017. De 2017 à 2019, elle acquiert son bachelor à la Haute école des arts de Berne en musique classique pour flûte avec le professeur Christian Stüdler. Depuis 2019, elle étudie avec ses professeurs principaux Leopold Dick et Simon Steen-Andersen à l'Université des Arts de Berne ainsi qu'avec le professeur Daniel Ott à l'Université des Arts de Berlin.
Né en 1994 dans la ville de Calp, en Espagne, Pere Molines est un tromboniste qui travaille en Suisse. Il a commencé à jouer de la musique dès son plus jeune âge, principalement dans les différentes fanfares de sa ville et des villages environnants. À l'âge de huit ans, il commence ses études au Conservatoire professionnel José Pérez Barcelo à Benidorm et en 2012, il commence ses études de musique classique au Conservatoire supérieur de musique Oscar Espla, à Alicante. Pendant cette période, il a eu l'occasion d'étudier avec différents professeurs et d'assister à des master classes données par des professeurs internationaux renommés. À la fin de ses études, il décide de se spécialiser dans le jazz et la direction d'ensemble. De 2012 à 2018, parallèlement à ses études, il enseigne le trombone, le langage musical et la direction d'orchestres de jeunes musiciens dans les écoles de
musique de Calp, Castell de Castells et Nucia. Aujourd'hui, Pere Molines poursuit ses études en Suisse. Il étudie le trombone en spécialisation jazz à la Haute école des arts de Berne.
Lea Gasser est accordéoniste et compositrice. Après un Bachelor en musique classique à la Haute École des Arts de Berne (2011-14) sous la direction de Teodoro Anzellotti, elle se tourne vers le jazz. De 2019-2021 elle a suivi un Master Performer/Composer Jazz à l’HEMU de Lausanne dans lequel elle a étudié aux côtés de Denis Croisonnier, Matthieu Michel, Philip Henzi, Jacques Demierre ou encore Vinz Vonlanthen.
Passionnée par des styles très variés, Lea joue du Jazz, de la musique classique et contemporaine, de la musique originale, de la musique klezmer, ainsi que de tango et de la musette dans différentes formations. Elle est membre du Thomas Dürst Trio depuis 2019 avec qui elle sort le disque Other Songs en 2021. En 2020 elle monte le Lea Gasser 5tet où elle façonne ses propres compositions. Le groupe sort son premier disque L’Heure Bleue en décembre 2022 et a été sélectionné pour le festival “Suisse Diagonales Jazz” 2024. Dans la même période, elle monte le duo OXEON avec la chanteuse Sylvie Klijn. Le duo a été sélectionné pour les demi-finales du "Concours Lavaux Classique" 2021. Dès 2023 elle est membre du groupe The Optics (Hässig-Stucki-Gasser-Pärli-Steiner) qui sortira son premier album en 2023. Elle joue également dans le Tzupati Orchestra, un groupe klezmer et gipsy, qui sortira son premier disque Half a Dozen en 2023.
En tant que musicienne et compositrice indépendante, elle se produit dans des formations ad hoc, accompagne des chorales, travaille avec des artistes, écrivain.ne.s, acteur.rice.s et réalisateur.rice.s de films et se produit en tant que soliste à diverses occasions. Durant la saison 2021/22, elle travaille avec Andrea Pfähler et Urs Bihler sur la production théâtrale Früher wird alles besser. En 2022/23, elle fait partie comme musicienne/comédienne dans la pièce anarchiste et féministe Les dix petites anarchistes, une production de la Cie Mezza-Luna, dirigé par Julie Burnier. Dès 2023, elle fait partie comme accordéoniste/compositrice de l’Ensemble Pendula, un ensemble pour musique contemporaine, danse et installation.
Elle se produit également en tant que soliste dans des programmes variés et participe à des projets de compositeur.rice.s contemporain.e.s. En 2022, elle a été invitée par le duo d'improvisation Stucki&Steiner pour une collaboration.
Lea était professeure d'accordéon à l'Ecole de musique d'Olten de 2018-2022 et enseigne à des étudiant.e.s privé.e.s.
Né en 1997 à Neuchâtel, Ulysse Loup est un bassiste électrique et contrebassiste de la scène jazz suisse.
Fils de deux comédiens, il est exposé très tôt aux arts de la scène. A l'âge de dix ans, il reçoit sa première éducation musicale à l'Ecole de Pratique Instrumentale de Genève. À quinze ans, il entre au pré-collège du Conservatoire populaire de musique-AMR, où il étudie la basse, l'harmonie, le rythme, le solfège, le jeu d'ensemble et assiste à des masterclasses données par des musiciens de renommée internationale. Pendant cette période, il commence à se produire sur la scène jazz genevoise et expérimente différents styles de jeu dans de nombreuses occasions. En 2018, il a été choisi pour représenter son école au Cortona Jazz Festival en Italie.
Ulysse vit actuellement à Berne où il poursuit ses études à la Haute école des arts de Berne. Il se produit non seulement en Suisse, mais aussi dans toute l'Europe. En plus d'être un musicien polyvalent, jouant de la musique des Balkans au free jazz, il travaille également avec des acteurs dans le cadre de croisements musique-théâtre.
Né en 1996, à Genève, Corentin Barro commence ses études de percussion avec Nicolas Curti. Il entre ensuite au conservatoire de Genève (CMG) et dans la filière préprofessionnelle avec Damien Darioli. En 2015, il entame son Bachelor à la Haute école des arts de Berne avec Jochen Schorer, Christian Hartmann et Brian Archinal. Il a obtenu son Bachelors en juin 2019 avec des notes élevées de la part du jury. Il poursuit actuellement son Master en pratique créative, spécialisé dans la création sonore, le Théâtre Musical et le répertoire contemporain avec Brian Archinal. Pendant ses études, il crée le projet " Romanesco duo ", axé sur le répertoire contemporain, le Théâtre Musical et Duo Membrane, un mélange de son et de mouvement avec la danseuse Laura Dicembrino. Parallèlement à sa formation classique de percussionniste, il participe à divers projets en tant que batteur : Octante-et-Onze (jazz, Berne), Le Cube Jaune (disco, techno, Genève), Concrete washing (klezmer, balkanique, Genève) et Tzupati Orchestra (balkanique, tzigane, Berne).